人生有诸多的第一步，我能捧上文艺工作饭碗的第一步当算是：自制竹壳二胡。

很想，曾经的复出，但时间已经改变了我们的容颜，还能吗？还可以找到飞翔的自我吗？

随着岁月的消失，一切都已不再是从前！

再见了，梦翃……

    王次恒1959年出生于浙江杭州，他在青少年时代就随著名笛子演奏家赵松庭学习，后于1980年同时考上中央音乐学院和上海音乐学院两府。他选择了中央音乐学院，师从著名笛子演奏家曾永清。还得到中国著名音乐史学家、民族音乐家并民族器乐教育家蓝玉崧教授的多方面指教。1984年自中央音乐学院毕业。进入中央民族乐团成为笛子独奏演员。此期间又先后受益于北派笛子名师王铁锤先生以及南派名师陆春龄先生。由于他的好学不倦与不断求索，在音乐处理上体现出较高的音乐修养，很好地突出了南北两派笛子综合性的传统风格。

    王次恒的演奏醇厚圆润、典雅华丽、又高亢明亮、豪放热情、刚柔相济、极富个性。他不但先后参加了“振兴中华之声”、“振兴民族音乐”、“丝竹神韵”等重大音乐会的演出活动并担任独奏，受到音乐前辈吕骥、李焕之、时乐蒙等的赞赏。他和作曲家密切合作，写作了不少新的乐曲，并首创了“卡腔”、“滚奏”等新的竹笛技巧，并大胆地将北方小邦笛所擅长的大段连续吐音与大跳运用在低音笛的演奏上。

    优秀而有深度内涵的笛演奏艺术，使王次恒多次在中国境内境外的音乐比赛中获奖。包括1982年以笛创作曲《桑园春》获中央音乐学院民乐作品三等奖、1987年在首届全国广东音乐邀请赛上获独奏一等奖、1989年首届全国民族器乐电视大奖赛中获二等奖、1989年七月份在朝鲜第十三届世界青年联欢节上，荣获笛子独奏最高金奖、以及1991年参加中国文化部演出评比获优秀演员奖。

    王次恒于1990年在北京音乐厅举办了个人的笛独奏音乐会，得到民族音乐界极高的评价。吕骥先生特别称之为：“王次恒的演奏在继承我国传统演奏法的基础上，敢于突破、敢于创新，是当代演奏家中的佼佼者”。

　　王次恒也多次代表中国出访过奥地利、法国、德国、美国等国家和地区国，场场演出均获成功，获得高度的赞誉。

     他带来了曲笛、梆笛等不同的笛子，向大家介绍南北不同的竹笛流派和主要技法的区别，还现场吹了《姑苏行》、《喜相逢》等有浓郁地方特色的代表曲目。

   今天也来了不少的中小学生，他们都是慕名而来的，好多家长也陪同来了。王次恒说，现在“小升初”、“初升高”竞争激烈，如果作为“特长生”，一下子加几十分、一百多分，就很有胜数了。所以现在学各种乐器的特别多。他花了不少时间，现场指导几位中小学生吹笛子。

   这位同学吹了《帕米尔的春天》。他指出这位同学的主要问题是气息没有控制好，节奏感也不够。他说，《帕米尔的春天》是考级的十级，所以现在外面培训的老师都喜欢让孩子吹它，一说“十级”，多牛啊！但是基本功不行，对孩子是误导！

  王次恒强调，一定要真正做到“气沉丹田”，并让这位同学来感受一下他靠腹部呼吸，控制气息的技巧。他说每年都有好多学生从全国各地来找他，好多孩子他一听，就发现音是从脖子这里挤出来的，别扭，这孩就没有走正道，要重新来过。

    这个小女孩也是在吹《帕米尔的春天》，没吹几下，笛膜破了。王次恒帮她又重新贴上笛膜，并告诉她，遇到重要的活动，一定要有备用的笛子（先贴好笛膜）。

    小女孩还是没有吹完，王次恒说：“你也是要加强气息的练习，吹笛子讲究‘气息为本’，基础没有打好别盲目去吹什么独奏曲。”我觉得王次恒的话很有道理。

    这位女同学吹得比较流畅，受到了王次恒的肯定。她问：“我能搞专业吗？”王次恒态度非常明确：“搞什么专业啊？就搞业余爱好呗！你考一个大学，学一些专业，把吹笛子当业余的，这样多好！”

  “现在连XX音乐学院的本科生、研究生都难找工作！”“我是碰上了‘文革’，没书可读，就自己吹笛子，最后吹成了现在这样，走了这条路。你们要是能多读书，还是读书好，吹笛子就当业余爱好吧！”

   女孩的妈妈也来了，她说：“我是她妈妈，您能也让她感受一下你腹部气息控制吗？”王次恒说“行！”就让女孩子用她的笛子顶在他的腹部，让女孩感受他在吹奏时靠腹部控制气息。

   这位男孩的笛子吹得也不错，爸爸妈妈都陪着来了。我感到北京的孩子真是幸运，能够有大家的指点，进步就会快。我们小时候，就是几个孩子在路灯下瞎吹，谈不上什么技巧，也是“玩”吧！当时也没有“特长生”|“加分”这样的“新生事物”啊！

     我感到王次恒是个很实在的人，按说也是“大腕”级的人物，没有一点架子，也不矫情做作，他对青少年学音乐，也有很正确的认识。他说：“现在什么考级、培训太滥，我从来不去当什么这样的评委和指导。有些人就是为了赚钱，不扎扎实实教孩子基本功，不吹练习曲，一上来就是独奏曲，误了孩子，可惜了！”

    我们了合影，他还为大家一一签字留念。